Albert Einstein used to say in his colloquial style,
that the definition of insanity “is doing the same thing over and over again
and expecting different results.” And a New Year’s celebration is precisely the
time when all emotional promises are made; promises that soon fizzle and in
many cases validate the frustrations felt year after year when attempting to be
and do better.
New Year, “new life”, is the vague illusion that by
changing the date so will the habits. The big question is: What’s wrong with
me, why can’t I change? The reason, at least in theory, is very simple. It is
not the same to promise as it is to commit.
CREATING CONDITIONS: Many believe that it is enough to have the intent to change, however,
the need for a behavior or environment different from what you want to change
is absolutely necessary.
MAKING AN EFFORT: Every commitment entails a great deal of effort. Undoubtedly, there
are moments of weakness and temptation and it is then that courage is needed to
make the right decision. If you intend to do away with a bad habit, it is
natural for such an activity to become bothersome if you are not used to it;
but if you prioritize what’s good for you
over what you like, you can obtain
greater results.
ABANDON, QUIT: It
is necessary to abandon friendships or activities that don’t support you in
your intent, at least until you to feel reinforced. If you’re trying to slim
down, you’d have to forget about junk food for a while and also about
overindulging friends because you have to remember that “bad company can be
fatal to your goals”
All in all, people fail in their attempt to improve
due to lack of commitment. If you
want to accomplish what you never have, you’d have to do now what you’ve never
done before.
By the way, ¿how many of the promises you made at the
beginning of the year have you kept?
~ ~ ~ ~ ~ ~
AÑO
NUEVO ¿VIDA NUEVA?
Albert
Einstein, afirmaba en su coloquial estilo que “locura, es repetir lo mismo una
y otra vez, esperando resultados diferentes”. Y esta es justamente la época en
que todas las promesas emotivas se hacen a causa de la celebración del nuevo
año, para luego esfumarse y en muchos casos, confirmar las frustraciones que se
sienten año tras año, en el intento de ser mejores.
Año
nuevo, “vida nueva”, con la vaga ilusión de que cambiando la fecha, también
cambiarán los hábitos. El gran interrogante es: ¿Qué me pasa, por qué no puedo
cambiar? La razón, al menos en teoría es sencilla; no es lo mismo prometer que comprometerse.
CREAR
CONDICIONES: Muchos creen que basta con la
intención de querer cambiar, sin embargo la necesidad de una conducta o
ambiente diferente a lo que se quiere cambiar, es totalmente necesario.
ESFORZARSE:
Todo compromiso conlleva una gran dosis de esfuerzo. Indudablemente hay
momentos de flaqueza y tentación. Se necesita valor para tomar la decisión de
no hacer algo. Si pretende dejar un mal hábito, es natural que esa actividad le
cueste trabajo o le resulte molesta, si no está acostumbrado a ella, pero si
sobrepone lo que le conviene a lo que
le gusta podrá producir grandes
resultados.
ABANDONAR,
RENUNCIAR: Es necesario que abandone amistades o
actividades que no lo apoyen en su propósito, al menos durante el tiempo
necesario hasta que se sienta fortalecido. Si pretende adelgazar, tendrá que
olvidarse por un tiempo de la “comida chatarra” y de los amigos glotones,
recuerde que “una mala compañía puede resultar funesta para sus buenos
propósitos”
En
resumen, la gente fracasa en sus intentos de mejorar, por su carencia de compromiso. Si quiere tener
lo que nunca ha tenido, tendrá que hacer ya, lo que nunca ha hecho
antes.
A
propósito, ¿cuántas de las promesas que se hizo a principios de año, ya
cumplió?...
In 1956, the city of Cali, Colombia, lived an
unprecedented tragedy. A city of happy people stopped smiling. But a year
later, the natives of the "Heavens' Subsidiary", as this beautiful
city has been affectionately known, came up with the idea of organizing a great
event that would help to heal the wounds and restore the joy and festivity that
have always characterized the city of Cali. Thus is born the Sugar Cane Fair, known worldwide as Cali's Fair (La Feria De Cali).
Since then, every year, for 6 consecutive days from
the 25th to the 30th of December Cali celebrates one of the most famous
festivals in the world. The great cultural content and the diversity of
activities with which Cali natives infect themselves and foreigners with their
spontaneity and joy have succeeded in making Cali's Fair the icon of this city along with its love for the
"salsa" beat.
Salsa is a musical genre that was born from the fusion
of West Indian rhythms such as Boogaloo, Son and Pachanga -originating in Cuba
and Puerto Rico, and the Cali enriched Afro-Colombian musical ancestor, a
magical mixture of loud sounds and joyous percussion movements, hot and exotic.
This passion for music and dance, has been adopted as part of the identity of
Cali and earned this city the title of "The World Capital of Salsa".
The Festival of
Orchestras is one of the biggest attractions of the fair. There, the best
salsa orchestras and singers-national and international-have vibrated, they
sing and dance to thousands of viewers through concerts, fairs and festivals. Los Billos Caracas Boys, Fania All Star, Nelson y Sus Estrellas, La
Gran Banda Caleña, Richie Ray &
Bobby Cruz, El Gran Combo De Puerto
Rico, Grupo Niche, Los Hermanos Lebron, Willie Rosario, Guayacán, La Misma Gente,
Sonora Matancera, Celia Cruz, Lucho Bermudez and Piper Pimienta, are only part of an endless list
of musical groups that have taken over the platforms on a night out. And in the
show, there is 'rumba' for everyone!
For grandparents and for those who prefer the classic
salsa or remember their days of youth you have "the viejotecas". For
youth and adults there are the concerts, salsódromo, salsotecas and
"Juanchito", a popular neighborhood on the outskirts of the city
where the major salsa clubs are located. And the children, they also have a
special program in the "chiqui-fair".
Cali's Fair is also famous for its horseback riding where
beautiful Paso Fino horses parade through the main streets as on the
bullfighting season, and also for the delicious national and international
cuisine that pleases the palate.
"Las tascas" are small outdoor restaurants
that offer the best dishes of the show and are always updated with the most
appetizing menu, chicken stew, tamales,
empanadas, pandebono, puerquitas
prepared with green banana and pork, aborrajados,
it also includes cheese and ripe banana sandwich and refreshing traditional
drinks: the famous "champus"
drink made with corn, pineapple and lulo, delicious "lulada" and the unique cholados
-snow cones with fruit and candy flavors.
This year, the city is preparing to welcome the
beautiful representatives of 18 countries, candidates to the crown of the Panamerican Sugar Cane, with the purpose
of uniting the continent through tourism, beauty and values of women reason for
which they'll send their queen, the beautiful Carmen Lucia Aldana, to represent Colombia in Miss Universe, on the
19th of December, in the city of Las Vegas.
At Cali's Fair
one feels and shares the joy. The Caleños, with their spontaneous smiles are
inviting to be part of the party. It's a whirlwind of sensations, sounds,
scents, flavors and colors that awaken the senses. One "rumbea" and
"pachanguea" to the rhythm of salsa, tastes the spice in the chili
and its men, the afternoon heat mixed with the Aguardiente and rum, cane scented with the flavor of sweet desserts
and fresh fruit juices. And on the streets, listening to the music and the
unmistakable accent of Caleños, which when calling someone they say, "Mira
Ve” (Look, you!).
Cali has shown that it is still the "Capital of
Joy", it is the largest city in Colombia to which more songs are devoted.
As stated in the Billos Caracas Boys'
song "My beautiful Cali: the arriving here is rigged! And they have
demonstrated it by the many foreigners who decide to stay, trapped by the
warmth of its people, for its warm climate and its cool breeze. In Cali you
always wanna have fun, that's why, "Cali is Cali, and the rest ...."
~
~ ~ ~ ~ ~
Feria de Cali
Un tributo a la alegría!
En
1956, la ciudad de Cali, Colombia, vive una tragedia sin precedentes. Una
ciudad de gente alegre, dejó de sonreír. Pero un
año más tarde, los nativos de “La sucursal del cielo”, como cariñosamente se le
conoce a esta bella ciudad, tuvieron la idea de hacer un gran evento que
ayudara a cerrar las heridas y a restituir la alegría y la festividad que
siempre han caracterizado a los caleños. Así, nace la Feria De La Caña De Azúcar, conocida mundialmente como la Feria De Cali.
Desde
entonces, cada año, durante 6 días consecutivos -desde el 25 hasta el 30 de
diciembre- se celebra una de las fiestas más famosas del planeta. Su gran
contenido cultural y la diversidad de sus actividades; en la que los caleños
contagian a propios y a extranjeros con su espontaneidad y alegría, han logrado
hacer de la Feria De Cali, el icono
de los caleños y su amor por el ritmo “salsa”.
La
salsa es un género
musical que nació de la fusión de ritmos antillanos tales como el boogaloo, el
son y la pachanga -originarios de Cuba y Puerto Rico- y a la que los caleños
enriquecieron con su ancestro musical afrocolombiano; una mezcla mágica de sonidos
fuertes de percusión con movimientos alegres, candentes y exóticos. Esta pasión
por la música y el baile, ha sido adoptada como parte de la identidad de los
caleños y le adjudicó a Cali, el titulo de “capital mundial de la salsa".
El
Festival De Orquestas, es uno de los
mayores atractivos de la feria. Allí, las mejores orquestas y cantantes de
salsa -nacionales e internacionales- han hecho vibrar, cantar y bailar a miles
de espectadores, por medio de conciertos, verbenas y fiestas populares. Billos Caracas Boys,Fania All Star, Nelson Y Sus Estrellas, La
Gran Banda Caleña, Richie Rey &
BobbyCruz, ElGran Combo De Puerto Rico,
Grupo Niche, Los Hermanos Lebrón, Willie Rosario,Guayacán,
La Misma Gente, Sonora Matancera, Celia Cruz,
Lucho Bermúdez y Piper Pimienta, son tan solo una parte de la innumerable lista de
las agrupaciones musicales que se han apoderado de las tarimas, en una noche de
fiesta. Y es que en la feria, hay rumba para todos!
Para
los abuelos y para quienes prefieren la salsa clásica o recordar sus épocas de juventud, están
“las viejotecas”. Para los jóvenes y adultos, los conciertos, el salsódromo, las salsotecas y “Juanchito”; un barrio popular
a las afueras de la ciudad, donde se encuentran las más importantes discotecas
de salsa. Y los niños, también tienen un programa especial en la “chiqui feria”.
La Feria De Cali también es famosa por sus
cabalgatas: hermosos caballos de paso fino que desfilan
por las principales calles, por su
temporada taurina y por la deliciosa gastronomía nacional e
internacional que complace los paladares más exigentes.
“Las
tascas”: pequeños restaurantes al aire libre que ofrecen los mejores platos típicos de la feria, están siempre al
día con el menú más apetecido; sancocho de gallina, tamales, empanadas,
pandebono, puerquitas preparadas con
plátano y chicharrón, aborrajados;
que además de plátano maduro incluyen queso y bocadillo y las refrescantes
bebidas tradicionales: el famoso “champús”,
bebida preparada con maíz, piña y lulo, la deliciosa “lulada” y los inigualables cholados;
raspados de hielo con frutas y dulces de sabores.
Este año, la ciudad se prepara para recibir las
bellas representantes de 18 países, aspirantes a la corona del
Reinado Panamericano De La Caña de Azúcar,
con el propósito de unir al continente mediante el turismo, la belleza y los
valores de las mujeres y para enviar a su reina, la bella Carmen
Lucia Aldana, a representar a Colombia en Miss Universo, el próximo 19 de
diciembre, en la ciudad de las Vegas.
En
la Feria De Cali se siente y se comparte la alegría. Los caleños, con
sus espontaneas sonrisas, invitan a ser parte de la fiesta. Es un torbellino de
sensaciones, sonidos, fragancias, sabores y colores que despiertan los
sentidos. Se rumbea y se “pachanguea” al ritmo de salsa, se siente el sabor del
ají y el picante de sus hombres, el calor de la tarde se mezcla con el del
aguardiente y el ron, el aroma a caña con el sabor de sus dulces postres y
refrescantes jugos de frutas. Y en las calles, se escucha la música y el acento
inconfundible de los caleños, que para llamarte, te dicen: “Mirá, ve”.
Cali ha demostrado que sigue siendo “La Capital de la
alegría”, es la ciudad de Colombia a la que más canciones le han dedicado. Como
dice la Billos Caracas Boys “Mi Cali
bella: el que llega aquí, se amaña! Y así lo han demostrado los muchos
extranjeros que deciden quedarse, atrapados por la calidez de su gente, por su
clima cálido y por su brisa fresca. En Cali siempre dan ganas de pasarla bien,
por eso, “Cali es Cali, y lo demás….”
Fashion Week in Sao Paulo
took place last October; it was the biggest and most prestigious Latin American
runway. There, the collection Autumn/Winter 2012-2013 was presented in a
“Brazilian style” season with happy and colorful creations. Twenty native
designers were present at this 34th edition, Oskar Metsavaht with his brand Osklen,
Samuel Cirnansck, Alexandre Herchcovitch, Reinaldo Lourenço, João Pimenta and UMA a
collection from Raquel Davidowicz,
amongst others. Also present, were internationally renowned Brazilian models
like Alessandra Ambrosio; recognized Victoria’s Secret model as well as Colcci fashion shows, Alicia Kuczman model for Ellus and Isabeli Fontana, who walks the Duek
runways.
The
collection Into The Mountains,
idealized by Brazilian designer Oskar
Metsavaht, evoked the mountainous landscape that inspired the origin of the
brand, but this time with a contrast between the sophistication of the 60’s in
the winter season in Aspen, Colorado
and the rustic of the Patagonia.
Designs in crimson black, nickel, gold, with mountainous landscapes prints,
lions, snow crystals and pines were the main part of his proposal. The
inspiration for the accessories was the silhouettes of skiers in the 70’s.
João Pimenta,
presented a fashion show livened by a band that played live songs from
traditional carioca Samba where we saw a chromatic range of earthen tones that
started in beige and ended in brown, passing through yellow and black with some
golden accents.
The
proposal, which pays homage to cariocos
musicians Vicente Celestino, Noel de Medeiros Rosa and Assis Valente, presented a man that
without giving up his virility leans towards the elegance, excellence of
fabrics and combination of tones. The suit is the protagonist of a collection
that shortens the length of the pants and raises the waist.
In
designer Raquel Davidowicz' UMA collection catwalk, women dress in
black, white, red and midnight blue tones, with large pieces that without
avoiding feminine curves allow for movement.
Samuel Cirnansck
took luxury to its biggest expression, with his creation of winter, the
beading, embroidery and silk, gave life to bodies covered in sheen and
sensuality. These true pieces of art generate the illusion that flowers and
gemstones ooze out of the skin of the models; A very elegant and feminine
utopia.
Meanwhile,
the renowned fashion designer Alexandre
Herchcovitch mixed lightweight and bulky clothes without plunging necklines
with skirts and dresses below the knee. Herchcovitch
emphasized femininity, highlighting the silhouette of the woman, punctuating
his clothes with stripes and pastels or earth, in light tones, though not
without the occasional red and black garments.
Sober
accessories such as the crystals, embroidery and small handbags accompanied the
fine passing of models parading footwear designed by Herchcovitch himself and the Via
Uno brand.
The
“Art” of designer Reinaldo Lourenço,
was brought to the catwalk in a sophisticated parade conducted in a University
theatre. Its curtain came down this week, which after four days came to an end.
The trends for the Austral winter of 2013, the invitations in the form of a
theatre entrance, the stage setup, the individual play of lights on the models
and a film soundtrack band, suffused the parade inspired by the work Moto/Torero by Colombian photographer,
based in New York: Ruven Afanador.
Dresses,
skirts, boleros, pelerines, bullfighter pants and jackets, some sleeveless,
stood out, without neglecting its elegance, to make room for some garments of
the “Motocross Wear”
Lourenço
also used the Valencian lace, leather pieces, tulle, crystals and hidden
zippers that gave life to garments in black, red and pink. A wonderful
collection, well worth of the audience's liking of his audience.
The
34th edition of the Fashion Week In Sao
Paulo, with 20 parades, marked the beginning of the new annual calendar in
the most important showcase of Brazilian fashion which, henceforth will parade
in March and October instead of January and July, as was traditional.
Without
a doubt, this event is the window for Brazilian designers to the world, very
talented designers with spectacular proposals and exquisite taste.
~ ~ ~ ~ ~ ~
SEMANA DE LA MODA EN SAO PAULO
OTOÑO/INVIERNO 2012-2013
El pasado mes de octubre
se llevó a cabo la Semana De La Moda En Sao
Paulo. La mayor y más prestigiosa pasarela de
América Latina. Allí se presentaron las
colecciones Otoño/Invierno del 2012-2013, una
temporada "a la brasileña" con creaciones alegres
y coloridas. Veinte diseñadores nativosestuvieron presentes en esta 34 edición; Oskar Metsavaht con su marca
Osklen, Samuel
Cirnansck, Alexandre Herchcovitch,
Reinaldo Lourenço, João Pimentay UMA, la colección de Raquel
Davidowicz, entre
otros. También se hicieron presentes modelos brasileñas
de talla internacional como Alessandra Ambrosio;
reconocida modelo de Victoria Secret y
parte de los desfiles de Colcci, Alicia Kuczmanmodelo de Ellus
e Isabeli Fontana, quien acompaña las pasarelas deTufi Duek.
La colección Into The Mountains -en las montañas- idealizada por el diseñador brasileño Oskar Metsavaht, evocó el paisaje montañoso que inspiró el origen de la marca, pero
esta vez, con un contraste entre la sofisticación de los años 60 en la estación
invernal de Aspen,
Colorado y lo rustico de la Patagonia. Diseños en colores negro carmín, alpaca, dorado, con
estampados de paisajes montañosos, leones,
cristales de nieve y pinos, fueron parte principal
de su propuesta. Los accesorios
se inspiraron también en las siluetas de los esquiadores, de los años 70.
João
Pimenta, presentó un desfile amenizado por una banda musical que interpretó
en vivo canciones de samba tradicional carioca,
en la que vimos una gama cromática de tonos terrizos que partieron del beige y concluyeron en
el marrón, pasando por el amarillo y el negro,
con algunos detalles dorados.
La propuesta, que rinde homenaje a los músicos
cariocos Vicente
Celestino, Noel de MedeirosRosayAssis Valente,
expuso a un hombre, que sin renunciar a la virilidad, se inclina hacia la
elegancia, la excelencia de los tejidos y la combinación de tonalidades. El
traje es el máximo protagonista de una colección que acorta el largo del pantalón
y sube a la cintura.
En la pasarela de la diseñadora Raquel Davidowicz, UMA, una colección quela
mujer se viste de negro, blanco, tonos rojizo y azul noche, con piezas amplias
que sin eludir las curvas femeninas, ofrecen posibilidad de movimiento.
Samuel Cirnansckllevó
el lujo a su mayor expresión, con su creación deinvierno; la pedrería, bordados y sedas, le dan vida a cuerpos cubiertos debrillo y
sensualidad. Estas verdaderas piezas de arte, generan la ilusión de que flores
y piedras preciosas, emanan de la piel de las
modelos. Una utopía muy femenina y elegante.
Por su parte, el renombrado modistoAlexandre Herchcovitch mezcló
ropas ligeras y voluminosas, sin escotes y con
faldas y vestidos bajo la rodilla. Herchcovitchresaltó la feminidad, destacando la silueta de
la mujer, matizando sus prendas con rayas y colores pasteles o tierras, en
tonos claros, aunque no faltaron las esporádicas prendas rojas y negras.
Los cristales, bordados y pequeñas carteras de mano,
como accesorios sobrios, acompañaron el fino paso de las modelos que desfilaron un
calzado diseñado por el
propio Herchcovitch
y la marca Via Uno.
El “Arte” del modisto Reinaldo
Lourenço, llevado a la pasarela en un sofisticado desfile que se
realizó en un teatro universitario, bajó el telón de esta semana que después de
4 días, llegó a su fin. Las tendencias para el Invierno Austral del 2013, las
invitaciones en formato de entrada de teatro, la disposición del escenario, el
juego de luces individuales sobre las modelos y una banda sonora cinematográfica,
matizaron su desfile inspirado en la obra Moto/Torero
del fotógrafo Colombiano, radicado en Nueva York: Ruven Afanador.
Los vestidos, las
faldas, los boleros, las pelerinas, los pantalones tipo torero y las chaquetas,
algunas sin mangas, se destacaron, sin dejar su elegancia, para abrirle espacio a algunas prendas de la "Motocross
Wear".
Lourenço utilizó también los encajes valencianos, las piezas
de cuero, el tul, los cristales y las cremalleras escondidas que le dieron vida
a las prendas en color negro, rojo y rosado. Una colección estupenda; digna del
agrado de su público.
La edición 34 de la Semana De La Moda En Sao Paulo, con sus 20 desfiles, marcó el
inicio del nuevo calendario anual del escaparate más importante de la moda brasileña,
el cual, a partir de ahora, tendrá desfiles en los meses de marzo y octubre, en
vez de enero y julio, como era tradicional.
Definitivamente, este evento es la ventana de los diseñadores brasileños hacia el
mundo. Muy talentosos, con espectaculares
propuestas y de exquisito gusto.
By Ruben Fajardo
Translated by Stephanie Arenas
Executive Managing
Director / Mireya Posada
Editor in Chief /
Cesar Florez
VÍDEO
The Best of Sao Paulo Fall/Winter 2012/13 Fashion Week
Romantic ballads return to lead the listings of the
most popular songs in the world, and Mexican bands are not far behind in this
respect. This the case of BANDA CAMILA,
a pop trio made up of producer and composer Mario
Domm, vocalist Samuel Parra Cruz
“Samo” and guitarist Pablo Hurtado.
CAMILA launched their first production Todo Cambio in March of 2007, a record that went on sale under the SONY BMG Music Entertainment label and
which sold more than a million copies. They’ve composed hits for artists of the
stature of Thalía, Alejandra Guzmán, Paulina Rubio, Alejandro
Fernández, Cristian Castro, Yuri and Reyli, among other greats.
This group was enshrined in Mexico, Latin America and
Spain with their song Mientes,
apportionment that was part of their second production Dejarte De Amar which premiered in 2010 and which only a week after
being out, placed number one in sales in the iTunes store, according to what the band posted on their social
page of MySpace. In addition, this
song has obtained millions of visits to the different videos relating to it in
YouTube, which shows once again that ballads have again conquered the ears of
world.
Dejarte de
Amar, composed
almost completely in Mamita Estudio,
in Mexico, talks about solitude in its different facets, “in that which feels
like a void. The song Maya, for
example, talks about discarding all that’s material and the eternal search for the
spiritual,” explains Mario.
For the most part, Camila’s
music intertwines a series of feelings and rhythms that fuse in the drama,
love, the struggle to forget, the disillusion turned to hope; a very intense
pop, painful, passionate and real, all marked in the equilibrium of
personalities of these three great musicians. Their friendship, the
coordination and intensity of their talent paying tribute to love and
forgetting, in order to give back the romanticism and melodrama, all in a
rhythm with a spirit of rock.
In their 2011 Billboards
de la Música Latina performance, they denied the rumors that the band was
splitting up.
And since this wasn’t enough to do away with the
rumors of a possible split, Samuel
stated in their social page of Twitter
that “Camila is not splitting up. We are closer now more than ever, our careers
have just begun, there aren’t any problems among Mario, Pablo and myself.”
This year, Camila took part in the LIII International Festival of the Song of
Viña del Mar in Chile surpassing all expectations and taking with them the
silver torch, a golden one and a silver seagull, thus confirming that this
group is a phenomenon that in very few years has managed to captivate the heart
of all Latin America, reclaiming the sense of romance in music.
The preference for ballads and music by young people
is not the norm, but during these last years, when a ballad becomes a hit, it
breaks all established standards.
The group CAMILA,
along with other Spanish pop ballad artists, is one of the groups that have
revived the allure for romantic ballads as they resume their presence in this
second decade of the XXI century.
~ ~ ~ ~ ~ ~
El
Fenómeno CAMILA
Las
baladas románticas vuelven a liderar los listados de las canciones más
escuchadas en el mundo, y las bandas mexicanas no se quedan atrás en esta
materia. Es el caso de la BANDA CAMILA,
un trío pop conformado por el productor y compositor Mario Domm, el vocalista Samuel
Parra Cruz “Samo” y el
guitarrista Pablo Hurtado.
CAMILA
lanzó su primera producción Todo Cambió
en marzo del 2007 -disco que salió a la venta bajo el sello SONY BMG Music Entertainment y que
vendió más de un millón de copias- ha compuesto éxitos para artistas de la
talla de Thalía, Alejandra Guzmán, Paulina
Rubio, Alejandro Fernández, Cristian Castro, Yuri y Reyli, entre otros
de los grandes.
Esta
agrupación se consagró en los listados de México, Latino-américa y España con el
tema Mientes, un corte que hizo parte
de su segunda producción Dejarte De Amar
que se estrenó en el año 2010 y que a tan solo a una semana de su estreno, se
posicionó en el primer lugar de ventas de la tienda de Itunes, según publicó la banda en su página de la red social MySpace. Además, este tema ha alcanzado
millones de visitas, en los diferentes vídeos sobre el tema en YouTube, mostrando una vez más, que la
balada ha vuelto a conquistar los oídos del mundo.
Dejarte de Amar,
compuesto casi todo en Mamita Estudio,
en México, habla de la soledad en diferentes facetas, “en aquella que se siente
como un vacío. El tema Maya por
ejemplo, habla sobre el despojo material y sobre esa eterna búsqueda
espiritual”, explica Mario.
En
general, la música de Camila, entrelaza
una serie de sentimientos y ritmos que se funden en el drama, el amor, la lucha
por olvidar, en la desilusión convertida en esperanza; un pop intenso,
doloroso, apasionado y real, todo marcado en el equilibrio de personalidades de
estos tres grandes músicos. Su amistad, la coordinación e intensidad de sus
talentos haciendo tributo al amor y al olvido, para devolvernos el romanticismo
y el melodrama, en un ritmo con espíritu de rock.
En
el 2011, en su presentación en los Billboards
de la Música Latina, la agrupación desmintió los rumores de que la banda
fuese a desintegrarse.
Y
como esto no fue suficiente para apagar los rumores de una posible separación, Samuel afirmó en su página socia de Twitter: "Camila no se separa. Estamos mas unidos que nunca. Nuestra carrera apenas comienza, no hay ningún problema entre Mario, Pablo y yo".
Camila participó en el LIII Festival Internacional de la canción de Viña del Mar este año en Chile, superando toda expectativa y llevándose consigo una antorcha de plata, otra de oro y una gaviota de plata y confirmando que esta agrupación es un fenómeno que en muy pocos años ha logrado cautivar el corazón de toda Latinoamerica, recuperando el sentido romántico de la música.
La
preferencia por las baladas y la música hecha por la gente joven no es la
norma, pero en estos últimos años, cuando una balada se convierte en éxito,
rompe con todos los estándares establecidos.
La
banda CAMILA acompañada por otros
jóvenes baladistas de pop en español, es una de las bandas que ha revivido el
encanto por la balada romántica que vuelve a sonar en esta segunda década, del
siglo XXI.
Out Of Every
Great Tragedy... A Great Desire is Born
In the times of the renaissance in ancient Greece, the
word "TRAGEDY" was just a theatrical manifestation created by an
elevated style and with a generally disastrous end result and it was known as
"Subliminal Tragedy", where the character that managed to challenge
all adversities became a hero.
Today these words have become something more sinister
for those who don't see the blessings behind adversity. And you perhaps might
be asking yourself, what blessing can there be from losing all you own or a
loved one? And perhaps no one can answer it that is until your inner silence is
so big that you become ready to listen to your own answer.
That’s right, your own answer. Those thoughts that
transform you into a hero instead of a victim, the same thoughts that allow a
firefighter to run into a burning house to put out the flames or save someone's
life, it is what transforms Nick Vujicic,
a man born without hands and feet, in an orator that spreads messages of hope
and joy to those who suffer of physical malformations and who is also able to
scuba dive; it is what inspired Polish
Daniel Libeskind to design the great blueprints for the World Trade Center and New Yorkers to
support this project that lifts one of the tallest Twin Towers in the city of New York after the 2001 terrorist attack
endured.
The birth of the Cali
Fair, one of the greatest celebrations in Latin America was born after the
desperation behind one of the most painful episodes of this city, six trucks
carrying dynamite exploded in front of a railroad train leaving behind four
thousand dead and countless injured. And like that, hospitals, psychiatric
centers, nonprofit organizations, lecturers, help centers for women, medical
specialists, organ donors, celebrities and even presidents, carry with them
a story of pain behind all the triumph, that event that inspired them to move
forward and become heroes.
The cities of New York and New Jersey just endured the passing of
hurricane Sandy; an event that united
people from different nationalities under one DESIRE of solidarity and
overcoming.
No one can choose a personal suffering, or the pain of
their family, of their friends or their country, but it is undeniable that
every human being, without exception, can choose to transform their “Tragedy”
in “Inspiration”. Perhaps not in one known throughout history, but one that
helps change a life that becomes sublime when done in the memory of a person or
a nation.
By Mireya Posada
~ ~ ~ ~ ~ ~
DE TODA GRAN TRAGEDIA… NACE
UN GRAN DESEO
En
la época del renacimiento, en la antigua Grecia, la palabra “TRAGEDIA” era tan
solo una manifestación teatral, elaborada en un estilo elevado y con desenlace
generalmente funesto y se conocía lo que llamaban “Tragedia subliminar”, donde
el personaje que conseguía desafiar todas las adversidades, se convertía en
héroe.
Hoy,
esta palabra se ha transformado en algo más siniestro para quienes no saben ver
las bendiciones detrás de la adversidad. Y quizás usted en este momento se
pregunte, ¿Qué bendición puede haber detrás de una perdida material o de un ser
querido? Y tal vez nadie pueda decírselo, hasta que su silencio interior sea tan
grande, que usted esté listo para escuchar su propia respuesta.
Así
es. Su propia respuesta. Aquellos pensamientos que lo convierten en héroe, en
vez de víctima, los que le permiten a un bombero correr hacia dentro de una
casa en llamas para apagarlas o para salvar la vida de una persona, los que
convierten a Nick Vujicic, un hombre nacido sin pies y sin manos, en un
orador que lleva un mensaje de esperanza y alegría a quienes padecen de
malformaciones físicas, y que además, puede bucear, los que inspiraron al
arquitecto polaco Daniel Libeskind
a diseñar el Plan Maestro
para el World Trade Center y a los ciudadanos Neoyorkinos, a
apoyar este proyecto que levanta a una de las Torres Gemelas más altas de la
ciudad de Nueva York, después del ataque terrorista que sufriera esta ciudad en
el año 2001. El nacimiento de la Feria De Cali, una de las celebraciones
más grandes de Latino América, nació después de la desesperanza tras uno de los
episodios más dolorosos para esta ciudad, seis camiones cargados de dinamita,
explotaron frente a un ferrocarril dejando tras de sí, cuatro mil muertos e
innumerables heridos. Y así, hospitales, centros psiquiátricos, fundaciones sin
ánimo de lucro, conferencistas, centros de ayuda a la mujer, especialistas
médicos, donantes de órganos, celebridades y hasta Presidentes, llevan tras su
triunfo, una historia de dolor. Aquel suceso que los inspiró a salir adelante,
y a convertirse en héroes.
Las
ciudades de Nueva York y Nueva Jersey acabaron de vivir el paso del huracán Sandy; Todo un suceso
que unió a las personas de todas las
nacionalidades, en un solo DESEO de solidaridad y superación.
Nadie
puede elegir un sufrimiento personal, ni el dolor de su familia, de sus amigos
o de su patria, pero lo que sí es
indiscutible, es que cada ser humano, sin excepción alguna, puede elegir
convertir su “Tragedia”, en “Inspiración”. Tal vez no en una que se conozca a través de la
historia, pero sí en aquella que logre cambiar una vida, la que
se convierte en sublime, cuando se realiza en memoria de una persona, o de una
nación.
